《織脈》

破格空間於2015年成立，專注於傳統紡織工藝和藝術創作的探索和研究。

工作室兩位聯合創辦人黎潤詩及陳郁，走訪東南亞多地，深入研究當地紡織文化、工藝，包括梭織、紡紗、竹編、藤編、紮作、天然染色等，逐漸融合於藝術創作中。

為向大眾推廣傳統紡織文化，團隊積極參與策劃各類型藝術活動，如展覽、公共藝術、裝置藝術、藝術工作坊等，曾參與亞藝無疆藝術節、香港流行文化節及「藝術，我敢創！」展覽 ，從紡織中啟發大眾對歷史、文化、美學的認識。

在指尖與科技之間，聽見社區的呼吸與心跳。

當我們談論一座城市，我們談論的究竟是冰冷的鋼筋水泥，還是日夜穿梭其中的生活剪影？在九龍東這片充滿活力與歷史沉澱的土地上，個體的生命軌跡如同一條條細密、獨特的微光紗線，在日常的步履中交錯。由社區居民、青年學生與藝術家團隊共同譜寫的社區共創展覽——《織脈》，正是一場將這些無形情感具象化的藝術實驗。展覽以豐富的模組化編織物件為媒介，邀請公眾共同創作，最終由互動體驗賦予作品靈魂。藝術品在此不再是靜態的陳列，而是一個會呼吸、會成長的生命共同體。

《織脈》的核心故事，是一場關於「內心探索、空間感知到社區共鳴與未來預見」的旅程，透過五個相互呼應的展示點，將個體的情感微光，匯聚成社區隨時間不斷生長的光譜。

旅程始於【色譜脈動】。這個以候車亭為造型的裝置佇立在入口，象徵着每位旅人從個體出發的起點。在這裏，您的藝術體驗由當下的「心跳」 開啟——透過心率感應，科技將抽象的情緒轉譯為專屬的色彩方塊。這抹色彩不僅是您個人的內心寫照，更是您進入【一格織脈】共創空間的靈感引導。在【一格織脈】的活動據點中，我們凝聚起跨越不同年齡與背景的社區大眾。每位參與者在這裏親手編織的心情小方塊，都蘊含着獨一無二的靈魂 (One Square, One Soul) ；而這些小方塊並非孤立存在，它們將在展期內送往主作品【觸感之聲】，顯現出藝術作品的動態生命力。

與此同時，由藝術家團隊打造的【呼吸之光】，在靜謐的房間中構築了一個模擬孕育情感的「心室」。中央那顆由編織凝聚而成的抽象「心臟」，透過距離感測科技與觀眾展開互動。當您緩步靠近，裝置會改變亮度，深刻體現了「藝術因人的存在而獲得生命」。

這股共創的能量，最終展現於展覽的主作品【觸感之聲】中。這幅編織牆最初由超過500塊由不同共創者編織的方塊凝聚而成，而在展覽期間，公眾在現場追加創作的每一塊心情織片也將陸續裝嵌於此，使其成為一面隨展期推移而「不斷向外延伸、生長」的作品。而創作者邀請每位觀眾，以手機觸碰牆上隱藏的感應芯片，聆聽城市的耳語，重構並延長對這個社區的集體記憶。

最終，這份溫暖的記憶延伸至連接行人天橋的【沿淘預見】。這座由抽象「編織瞳孔」構成的裝置，是主作品織牆「眼睛」的意象延伸。瞳孔頂部嵌入的感應芯片，引導觀眾用手機解鎖東九的展覽資訊、藝術家訪談及編織背後的社區故事。它不僅是視覺的終點，更是文化脈絡的起點，連接起社區與藝術空間，帶領我們預見生活與藝術的交織。

從一次心跳的感應，到千百個靈魂的共織；從個人的內心獨白，到整個社區的不斷生長與呼吸共鳴。《織脈》用編織藝術作為語言，唱和着藝術最動人的力量，始終來自於人的參與和連結。歡迎您走入這座情感的心室，與我們一同聆聽這首屬於九龍東的生命脈動之歌。

資料由破格空間提供